PDG de Netflix: Aller dans les théâtres dépassé, sauvant Hollywood

Le PDG de Netflix, Ted Sarandos, a hardiment déclaré que le géant en streaming «sauve Hollywood», positionnant Netflix comme le sauveur de l'industrie cinématographique malgré les défis auxquels il est confronté. Au cours de son apparition au sommet Time100, Sarandos a fait valoir que le décalage des salles de cinéma traditionnels et la baisse des performances du box-office ne sont pas des signes d'effondrement de l'industrie, mais plutôt une transformation que Netflix mène. "Non, nous sauvons Hollywood", a-t-il souligné, soulignant l'engagement de Netflix à être une entreprise axée sur le consommateur. "Nous vous livrons le programme d'une manière que vous souhaitez la regarder", a-t-il ajouté, soulignant la commodité et l'accessibilité que le streaming offre.

S'adressant à la baisse de la fréquentation du théâtre et aux ventes au box-office, Sarandos a demandé rhétoriquement: "Qu'est-ce que le consommateur essaie de nous dire? Qu'ils aimeraient regarder des films à la maison." Bien qu'il ait exprimé son penchant personnel pour l'expérience cinématographique, il a également décrit le théâtre comme "une idée dépassée, pour la plupart des gens", bien qu'il ait reconnu que ce n'était pas universellement vrai.

Compte tenu du rôle de Sarandos chez Netflix, sa perspective s'aligne sur les intérêts de l'entreprise dans la promotion du streaming sur le cinéma traditionnel. Les défis d'Hollywood sont évidents, avec des tubes même fiables comme les films Marvel connaissant des résultats incohérents au box-office. Des films familiaux comme "Inside Out 2" et des adaptations de jeux vidéo telles que "A Minecraft Movie" bougent actuellement l'industrie.

Le passage à la visualisation à domicile a suscité un débat sur l'avenir des cinémas. L'acteur vétéran Willem Dafoe a déploré la perte de l'expérience communautaire du cinéma, ce qui suggère que la vision occasionnelle et distraite à la maison ne favorise pas le même niveau d'engagement et de discussion que les théâtres encouragent. "Des films plus difficiles, des films plus difficiles ne peuvent pas faire aussi bien, lorsque vous n'avez pas de public qui fait vraiment attention", a noté Dafoe, mettant l'accent sur la signification culturelle et sociale de l'expérience cinématographique.

En 2022, le cinéaste Steven Soderbergh a offert un aperçu de l'avenir des cinémas au milieu de la montée en puissance des services de streaming. Il a reconnu l'attrait durable de l'expérience cinématographique mais a souligné l'importance d'attirer un public plus jeune pour assurer la longévité des théâtres. "Il y a toujours un appel à voir un film dans une salle de cinéma. C'est toujours une grande destination", a fait remarquer Soderbergh, soulignant que la clé pour maintenir la tradition cinématographique réside dans les stratégies de programmation et d'engagement qui font revenir le public.