A década de 1980 foi a maior década para a Marvel?

A década de 1970 foi um momento turbulento para os quadrinhos da Marvel, mas essa época lançou as bases para alguns personagens e histórias incríveis, incluindo "The Night Gwen Stacy morreu" e o encontro do doutor Strange com Deus. No entanto, a década de 1980 realmente emergiu como a Age de Ouro da Marvel, um período marcado pelos lendários criadores criando marcos marcantes em seus títulos mais populares. Esta é a era do Demolidor *de Frank Miller, o Fantástico de John Byrne *, o *Iron Man *de David Michelinie *e o pico de *X-Men *de Chris Claremont, com o incrível *Amaz-Spider-Man *e Walt Simonson *Thor *em breve a seguir. Esses criadores moldaram significativamente o legado duradouro desses personagens.

Na grande tapeçaria do universo Marvel, os anos 80 estão sem dúvida como o capítulo mais brilhante da empresa. Junte -se a nós para a Parte 7 de nossa exploração de questões essenciais da Marvel!

Marvel mais essencial

1961-1963 - O nascimento de um universo
1964-1965 - Os sentinels nascem e Cap Dethaws
1966-1969 - Como Galactus mudou a Marvel para sempre
1970-1973 - The Night Gwen Stacy morreu
1974-1976 - O Punisher começa sua guerra contra o crime
1977-1979 - Star Wars salva a Marvel da falência

A saga Dark Phoenix e outras histórias de todos os tempos dos X-Men

A corrida transformadora de Chris Claremont em X-Men , a partir de 1975, alcançou seu zênite no início dos anos 80 com três histórias inesquecíveis. A saga escura de Phoenix (X-Men #129-137) continua sendo a história mais icônica dos X-Men, mostrando a corrupção de Jean Gray pela entidade cósmica, transformando-a na fenix escura e um inimigo formidável. Esta saga cósmica, co-palhada e escrita por John Byrne, apresentou Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost e Dazzler. O sacrifício de Jean Gray, embora comovente, cimentou seu lugar na tradição dos X-Men, apesar de seu eventual retorno. Embora as adaptações cinematográficas nem sempre fizessem justiça, X-Men: The Animated Series e Wolverine e os X-Men ofereceram retratos mais fiéis.

Logo depois, dias de passado futuro (X-Men #141-142) se desenrolou, uma história seminal com os Sentinels, introduzida pela primeira vez em 1965 por Stan Lee e Jack Kirby. O Kitty Pryde adulto viaja de volta no tempo para impedir um evento que leva a um futuro distópico governado por Sentinels. Este arco de duas emissões, adaptado no filme X-Men de 2014: Days of Future Past and Wolverine & The X-Men , continua sendo o favorito dos fãs.

O X-Men #150 concluiu esse período com uma batalha crucial entre os X-Men e Magneto, quase resultando na morte de Kitty Pryde. Esse conflito revelou o passado trágico de Magneto como um sobrevivente do Holocausto, uma história de fundo que moldou fundamentalmente seu desenvolvimento de caráter.

As primeiras aparições de Rogue, She-Hulk e os novos mutantes

Os anos 80 também testemunharam a introdução de várias proeminentes heróis da Marvel. Rogue, um futuro membro dos X-Men, estreou no Avengers Annual #10 como vilão na Irmandade de Mystique, drenando Carol Danvers (Sra. Marvel) de seus poderes. Esta questão também destacou o confronto de Carol com os Vingadores por não protegê -la.

She-Hulk, co-criada por Stan Lee, estreou em Savage She-Hulk #1. Jennifer Walters, prima de Bruce Banner, ganhou poderes após uma transfusão de sangue. Embora sua primeira série solo não tenha sido aclamada pela crítica, ela mais tarde floresceu como vingadora e membro fantástico, eventualmente retratado por Tatiana Maslany no MCU.

Os novos mutantes , o primeiro spin-off dos X-Men da Marvel, estreou no Marvel Graphic Novel #4 antes de lançar sua própria série. Essa equipe de mutantes adolescentes, incluindo canhão, mancha solar, karma, Wolfsbane e Dani Moonstar (Mirage), incluiu mais tarde Illyana Rasputina (Magik). Uma versão desta equipe, Sans Karma, apareceu no filme de 2020 New Mutants .

Histórias icônicas para Demolidor, Homem de Ferro e Capitão América

O Demolidor #168 marcou o início da corrida definidora de Frank Miller, apresentando Elektra e reformulando a mitologia do personagem. Essa saga corajosa e criminosa estabeleceu o chefão como um grande inimigo e contou com a trágica morte de Elektra nas mãos de Bullseye. Essa corrida influenciou fortemente o filme de 2003 e a série Netflix de 2015.

O Homem de Ferro #149-150, "Doomquest", apresentou a primeira batalha solo do Homem de Ferro contra o Doutor Doom, transportando-os para os tempos da Arthurian. Este arco solidificou o lugar do Doctor Doom na galeria de bandidos do Iron Man.

O Capitão América #253-254 contou com o confronto de Cap com o Baron Blood, um vampiro nazista conectado ao passado da Segunda Guerra Mundial de Cap. Esse conto mais sombrio, com obras de arte excepcionais, se destaca em Roger Stern e John Byrne's Run.

Moon Knight se torna um herói e a Marvel ajuda a criar a mitologia Gi Joe

Moon Knight #1, embora não seja sua primeira aparição, solidificou a identidade heróica de Moon Knight, desenvolvendo totalmente sua história de fundo e apresentando suas personalidades alternativas.

GI Joe #1, embora não seja uma propriedade de propriedade da Marvel, deve sua existência para se maravilhar. A editora da Marvel, Archie Goodwin, concebeu Cobra, e Larry Hama desenvolveu a maior parte da lista de personagens, incluindo figuras icônicas como Scarlett, Snake Eyes e Storm Shadow. O trabalho de Hama fez de Gi Joe um título popular, particularmente entre as leitas devido ao retrato equitativo de personagens femininas.