Gli anni '80 sono stati il ​​più grande decennio per la Marvel?

Gli anni '70 furono un periodo turbolento per i fumetti Marvel, eppure questa era gettava le basi per alcuni personaggi e trame incredibili, tra cui "The Night Gwen Stacy Morty" e l'incontro di Doctor Strange con Dio. Tuttavia, gli anni '80 sono emersi davvero come Golden Age della Marvel, un periodo segnato dai leggendari creatori che creano corse di riferimento sui loro titoli più popolari. Questa è l'era del *Daredevil *di Frank Miller, Fantastic Four *di John Byrne, *Iron Man *di David Michelinie, e la cima di Chris Claremont *X-Men *, con il *Amazing Spider-Man *di Walt Simonson *di Roger Stern. Questi creatori hanno modellato in modo significativo l'eredità duratura di questi personaggi.

Nel grande arazzo dell'universo Marvel, gli anni '80 sono probabilmente come il capitolo più brillante dell'azienda. Unisciti a noi per la parte 7 della nostra esplorazione di problemi Marvel essenziali!

Marvel più essenziale

1961-1963 - La nascita di un universo
1964-1965 - Le Sentinelle sono nate e il cappuccio dethaws
1966-1969 - Come Galactus cambiò per sempre la meraviglia
1970-1973 - The Night Gwen Stacy morì
1974-1976 - Il Punisher inizia la sua guerra al crimine
1977-1979 - Star Wars salva la Marvel dal fallimento

The Dark Phoenix Saga e altre storie di X-Men di tutti i tempi

La corsa trasformativa di Chris Claremont su X-Men , a partire dal 1975, raggiunse il suo zenith nei primi anni '80 con tre trame indimenticabili. La saga di Dark Phoenix (X-Men #129-137) rimane la storia di X-Men più iconica, che mostra la corruzione di Jean Gray da parte dell'entità cosmica, trasformandola in Dark Phoenix e un formidabile nemico. Questa saga cosmica, co-tramata e matita da John Byrne, ha introdotto Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost e Dazzler. Il sacrificio di Jean Gray, sebbene straziante, ha cementato il suo posto nella tradizione di X-Men, nonostante il suo eventuale ritorno. Mentre gli adattamenti cinematografici non hanno sempre reso giustizia, X-Men: The Animated Series e Wolverine & The X-Men hanno offerto ritratti più fedeli.

Poco dopo, giorni di Future Past (X-Men #141-142), una storia fondamentale con i Sentinel, introdotta per la prima volta nel 1965 da Stan Lee e Jack Kirby. Il gattino per adulti Pryde torna indietro nel tempo per prevenire un evento che porta a un futuro distopico governato da sentinelle. Questo arco a due numeri, adattato nel film X-Men del 2014: Days of Future Past e Wolverine & the X-Men , rimane uno dei preferiti dai fan.

X-Men #150 ha concluso questo periodo con una battaglia fondamentale tra X-Men e Magneto, quasi risultando nella morte di Kitty Pryde. Questo conflitto ha rivelato il tragico passato di Magneto come sopravvissuto all'Olocausto, un retroscena che ha modellato fondamentalmente il suo sviluppo del personaggio.

Le prime apparizioni di Rogue, She-Hulk e dei New Mutants

Gli anni '80 hanno anche assistito all'introduzione di diversi importanti eroi Marvel. Rogue, un futuro membro degli X-Men, ha debuttato in Avengers Annual #10 come cattivo nella Fratellanza Mystique, prosciugando Carol Danvers (signora Marvel) dei suoi poteri. Questo problema ha anche messo in evidenza lo scontro di Carol con i Vendicatori per non averla protetta.

She-Hulk, co-creata da Stan Lee, ha fatto il suo debutto in Savage She-Hulk #1. Jennifer Walters, cugina di Bruce Banner, ha ottenuto poteri dopo una trasfusione di sangue. Mentre la sua prima serie da solista non è stata acclamata in modo critico, in seguito ha prosperato come vendicatore e Fantastic Four Member, alla fine interpretato da Tatiana Maslany nell'MCU.

I New Mutants , il primo spin-off degli X-Men della Marvel, hanno debuttato nella graphic novel n. 4 della Marvel prima di lanciare la propria serie. Questa squadra di mutanti adolescenti, tra cui Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane e Dani Moonstar (Mirage), in seguito includevano Illyana Rasputina (Magik). Una versione di questa squadra, Sans Karma, è apparsa nel film del 2020 New Mutants .

Storie iconiche per Daredevil, Iron Man e Captain America

Daredevil #168 ha segnato l'inizio della corsa distintiva di Frank Miller, introducendo Elektra e rimodellando la mitologia del personaggio. Questa grintosa saga del crimine, ha stabilito il boss come una grave nemesi e ha caratterizzato la tragica morte di Elektra per mano di Bullseye. Questa corsa ha influenzato fortemente il film del 2003 e la serie Netflix 2015.

Iron Man #149-150, "Doomquest", ha mostrato la prima battaglia da solista di Iron Man contro il dottor Doom, trasportandoli in tempi arturiani. Questo arco ha solidificato il posto del dottor Doom nella Galleria Rogues di Iron Man.

Captain America #253-254 presentava lo scontro di Cap con Baron Blood, un vampiro nazista collegato al passato della Seconda Guerra Mondiale. Questa storia più oscura, con opere d'arte eccezionali, si distingue nella corsa di Roger Stern e John Byrne.

Moon Knight diventa un eroe e la Marvel aiuta a creare la mitologia GI Joe

Moon Knight #1, sebbene non sia la sua prima apparizione, ha consolidato l'eroica identità di Moon Knight, sviluppando completamente il suo retroscena e introducendo le sue personalità alternative.

GI Joe #1, sebbene non una proprietà di proprietà della Marvel, deve la sua esistenza alla meraviglia. L'editore della Marvel Archie Goodwin ha concepito Cobra e Larry Hama ha sviluppato la maggior parte del roster del personaggio, tra cui figure iconiche come Scarlett, Snake Eyes e Storm Shadow. Il lavoro di Hama ha reso GI Joe un titolo popolare, in particolare tra le letteggiatrici a causa dell'equa ritratta di personaggi femminili.