Yoko Taroは、ビデオゲームに革命をもたらした傑作としてICOを称賛します

Nier：AutomataとDrakengardの背後にある先見の明のあるYoko Taroは最近、ビデオゲームに対するICOの深い影響についてアートフォームとして議論しました。 2001年にPlayStation 2のためにリリースされたICOは、カルトステータスを迅速に達成し、そのミニマリストの美学的で刺激的な言葉のないストーリーテリングで称賛されました。

Taroは、確立されたゲームプレイの慣習からの根本的な出発として、ゲームの革新的なコアメカニック（手を握ってヨルダを誘う）を強調しました。彼は、「 ICOが代わりに女の子のサイズのスーツケースを運ぶことをあなたに任せたなら、それは非常にイライラするだろう」と述べた。彼は、他のキャラクターを導くというこの単純な行為は、画期的であり、プレイヤーの相互作用の一般的な理解に挑戦したことを強調しました。

当時、成功したゲームデザインは、非常に簡素化されたビジュアルでさえ、ゲームプレイを魅力的に優先していることがよくありました。しかし、 ICOは、純粋に機械的な革新よりも感情的な共鳴とテーマの深さを優先しました。 Taroは、このゲームは、芸術と物語が単なる装飾としての役割を超越し、コアエクスペリエンスに不可欠になることを実証したと考えています。

ICOを「エポック作り」と呼んで、サロはゲーム開発のコースを根本的に変更したと信じています。彼は、微妙な相互作用と大気の世界構築を通じて、深い意味を伝える能力を称賛しました。

ICOを超えて、Taroは他の2つの影響力のあるタイトルを引用しました。TobyFoxのUndertaleとPlaydeadのLimbo 。これらのゲームは、同様にインタラクティブなストーリーテリングの境界を押し広げ、ビデオゲームが深く感情的で知的刺激的な経験を提供する能力を証明したと彼は主張した。

これらのゲームに対するTaroの感謝は、彼自身の作品の創造的な井戸に対する貴重な洞察を提供し、ビデオゲームの継続的な進化を強力で多才な芸術形式としてさらに強調しています。