Yoko Taro는 ICO를 비디오 게임에 혁명 한 걸작으로 칭찬합니다.

Nier : Automata 와 Drakengard 의 비전가 인 Yoko Taro는 최근 ICO 가 비디오 게임에 미술 형식으로 심오한 영향을 논의했습니다. 2001 년 PlayStation 2를 위해 출시 된 ICO는 컬트 상태를 신속하게 달성했으며 미니멀리스트 미학적이고 연상적인 말이없는 스토리 텔링으로 축하했습니다.

Taro는 게임의 혁신적인 핵심 정비사 (손을 잡고 Yorda를 길들이 함)를 기존의 게임 플레이 컨벤션에서 급격히 벗어났습니다. 그는 " ICO가 대신 소녀의 크기의 여행 가방을 들고 다니면서 엄청나게 실망했을 것"이라고 지적했다. 그는 또 다른 캐릭터를 이끌어내는이 간단한 행동은 획기적인 것이었고, 플레이어 상호 작용에 대한 일반적인 이해에 도전했다.

당시 성공적인 게임 디자인은 종종 매우 단순화 된 비주얼로도 매력적인 게임 플레이를 우선 순위로 삼았습니다. 그러나 ICO 는 순수한 기계적 혁신보다 정서적 공명과 주제 깊이를 우선시했습니다. 타로는이 게임이 예술과 이야기가 단순한 장식으로서의 역할을 초월하여 핵심 경험에 필수적이 될 수 있음을 보여 주었다.

Taro는 ICO를 "Epoch-Making"이라고 부르며 게임 개발 과정을 근본적으로 변경하는 것으로 인정했습니다. 그는 미묘한 상호 작용과 분위기의 세계 건설을 통해 심오한 의미를 전달하는 능력을 칭찬했습니다.

ICO 외에도 Taro는 Toby Fox의 Undertale 과 Playdead 's Limbo의 다른 두 가지 영향력있는 타이틀을 인용했습니다. 그는이 게임들이 대화 형 스토리 텔링의 경계를 밀어내어 비디오 게임의 능력이 깊이 감정적이고 지적으로 자극적 인 경험을 제공 할 수있는 능력을 증명했다고 주장했다.

이 게임에 대한 Taro의 감사는 자신의 작품의 창조적 인 우물에 대한 귀중한 통찰력을 제공하며, 비디오 게임의 지속적인 발전을 강력하고 다재다능한 예술 형식으로 강조합니다.