L'evoluzione del combattimento di Doom rispecchia le tendenze della musica metallica moderna

La serie Doom è stata a lungo intrecciata con il mondo della musica metal, una connessione che è immediatamente evidente dalle sue colonne sonore iconiche e dalle persistenti immagini demoniache. Lo stile visivo del franchise, pieno di fiamme, teschi e creature diaboliche, rispecchia l'estetica spesso vista in un concerto di Iron Maiden. Durante il suo viaggio di oltre 30 anni, Doom si è evoluto in tandem con il suo gameplay e il genere metal, esplorando vari sottogeneri da thrash a metalcore, culminando nell'ultima puntata, Doom: The Dark Ages, con i suoi paesaggi sonori pesanti.

Nel 1993, la colonna sonora del Doom originale fu fortemente influenzata dai giganti metallici della fine degli anni '80 e dei primi anni '90. Il co-creatore John Romero ha apertamente riconosciuto l'impatto di band come Pantera e Alice in catene sulla musica del gioco. Ad esempio, la traccia "Untitled" utilizzata nell'E3M1: Hell Keep a livello, presenta un riff sorprendentemente simile alla "bocca di guerra" di Pantera. La colonna sonora più ampia ha abbracciato elementi thrash, echeggiando band come Metallica e Anthrax, e il suo ritmo implacabile ha spinto i giocatori attraverso i corridoi di Mars, proprio come l'urgenza di una canzone di Thrash Metal. La colonna sonora del compositore Bobby Prince è rimasta senza tempo, completando perfettamente l'indimenticabile pistola del gioco.

Doom: The Dark Ages - Screenshot gameplay

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Per oltre un decennio, la musica e il gameplay di Doom hanno continuato ad armonizzarsi, ma il Doom 3 sperimentale nel 2004 ha adottato un approccio diverso. Ispirato a Survival Horror, ha introdotto un ritmo più lento e deliberato, che richiede un nuovo suono. Il tema principale di Doom 3 potrebbe facilmente adattarsi all'album dello strumento Lateralus, riflettendo le complesse firme temporali della band e i paesaggi sonori inquietanti. Sebbene inizialmente controverso a causa di elementi come il meccanico della torcia, Doom 3 è stato un successo commerciale e un audace esperimento nella serie.

Seguendo Doom 3, la serie ha affrontato un periodo di sfide di sviluppo. Il progetto Deckapping Doom 4 ha portato a un riavvio completo con la versione 2016, che ha rivitalizzato il franchise. Sotto la direzione di Marty Stratton e Hugo Martin, Doom 2016 è tornato alle sue radici con una colonna sonora di Mick Gordon che incorporava Djent, un sottogenere di metallo progressivo. Il punteggio del gioco, con tracce come "BFG Division", è diventato iconico come il gameplay stesso, spingendo i confini sia dei generi sparatutto che di metallo.

Mick Gordon tornò per Doom Eternal nel 2020, sebbene il progetto affrontasse alcune complicazioni, risultando in una colonna sonora che non era del tutto sua. La colonna sonora per Doom Eternal si è appoggiata al genere Metalcore, allineandosi con le tendenze musicali della fine del 2010 e dell'inizio del 2020. L'influenza di Gordon può essere ascoltata nei guasti schiaccianti e negli elementi elettronici, riflettendo il mix del gameplay di combattimenti intensi e sezioni più sperimentali.

Doom: The Dark Ages introduce una nuova versione del combattimento della serie, che richiede una colonna sonora in grado di abbinare la sua intensità e versatilità. Nuovi compositori che finiscono mossa, noto per il loro lavoro su Borderlands 3 e il protocollo Callisto, attingono da influenze metalliche sia passate che attuali. Il ritmo più lento del gioco e i nuovi meccanici, come lo scudo ispirato a Captain America e i mech giganti, fanno eco al design del Doom originale mentre lo espande in modo significativo.

La colonna sonora della Dark Ages sembra fondere i guasti sismici delle bande moderne come Knocked con gli elementi Thrash del Doom originale, incorporando temi fantastici e medievali. Mentre Doom continua a evolversi, abbraccia nuovi elementi di gioco come crescenti creature mitologiche e mech pilotanti, riflettendo la sperimentazione del genere con influenze elettroniche, hip-hop e hyperpop.

Questo è un momento emozionante sia per la musica pesante che per i fan di Doom. Il Media Dark promette di consegnare i punti di forza della serie, con il pistola che rimane centrale nell'esperienza. Mentre abbiamo avuto solo uno sguardo a ciò che verrà, l'anticipazione sia per il gameplay che per la colonna sonora è alta, promettendo un'aggiunta elettrizzante all'eredità Doom.